穿过市中心的车流与喧嚣，一起向西南，楼群迟缓疏朗，绿意变得浓密，TAC88立异艺术中心就坐落于闵行紫竹高新区，左近大学林立，“击壤”现代艺术展正在位于二楼的至空间中举行。

张文钦作品《种雪》

步入其间，高挑的展厅里，当然光透过落地玻璃洒在混凝地皮面上，与墙面的素白造成明净的对比。八位艺术家的作品，洒落在这片晴明的场域中，相互孤独，又相互低语。

不雅众细看沈少民作品

“击壤”二字，源自上古。学术主握顾默修先容，那是一位老东说念主击壤而歌的场景，讴颂着农耕漂后最朴素的生计玄学：妥贴宇宙，无忧无虑。现代艺术对乡土的回望，绝非淘气的怀旧，而是一场重构与追问。

穿行于作品之间，仿佛资历一场对于地皮的漫游。罗永进将家乡河南的嵩山与宋画叠影，在宣纸上作念出斑驳肌理，冷峻的影像如一段凝固的挽歌。沈少民把水稻的每个助长阶段封存在福尔马林瓶中——一滑排玻璃器皿在灯光下折射出沉静的后光，开云(中国)助长被“封印”，却也因此赢得另一种不灭。从云南到北京的张文钦，诧异于朔方漫天大雪，于是用“种雪”抒发信念：雪来自太空，“种”又是多么的失实与诗意。陈彧君、段建宇、贺勋、黄立言、张新军，则各自以侨乡空间、流弊诗学、原初聚积、灵性维度与“土”的索引，编织出一幅乡土精神的多元图景。

不雅众不雅看罗永进的作品

展厅的光影与空间布局，为想考留出了余步。作品之间并非拥堵的堆砌，而是留有满盈的间距，让不雅众得以安身、远不雅。透过落地窗，室外的葱茏树影与室内艺术家的“地皮叙事”造成镜像——乡土不再视为资源或景不雅，而是与自身祸福相依的存在。

远不雅至空间方位的建树自身，玻璃与钢材的冷峻线条，在当然光影的衬托下，显得通透而千里静。它不像一座遗世孤独的白色方盒子，更像从这片绿色中助长出的“科技聚落”，试图在工业与郊外、前沿时期与东说念主文温度之间，寻找一个均衡点。

正如策展东说念主向世奎所言，“至空间”不单是是一个展览时事。它按期举办论坛、沙龙和社区各人艺术举止，试图成为一个团员、流动且衍变的社区生态。在这片闵行的绿意深处开云(中国)，科技与艺术交织，东说念主文与当然共生。